ചിദംബരത്തിൻ്റെ മുൻ രണ്ട് ചിത്രങ്ങളായ ജാൻ.ഇ.മാൻ, മഞ്ഞുമ്മൽ ബോയ്സ് എന്നിവ മലയാള പ്രേക്ഷകർക്ക് പ്രിയപ്പെട്ടവയാണ്. പക്ഷേ രണ്ടും ഒരു പ്രധാന വിമർശനം നേരിട്ടു. ഒന്നിച്ചുള്ള ചിത്രങ്ങളാണെങ്കിലും, ശക്തമായി എഴുതപ്പെട്ട സ്ത്രീ കഥാപാത്രങ്ങളെയോ അവരെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള നാടകീയമായ രംഗങ്ങളെയോ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരുന്നില്ല.
ആ വിമർശനത്തിനുള്ള മറുപടി എന്ന നിലയിലായിരിക്കാം. ചിദംബരം തൻ്റെ മൂന്നാമത്തെ ചിത്രമായ ബാലൻ: ദി ബോയ് എന്ന ചിത്രത്തിലൂടെ വ്യത്യസ്തമായ ഒരു സമീപനം സ്വീകരിക്കുന്നത്. ഇത്തവണ സമുച്ചയ ഫോർമാറ്റ് ഒഴിവാക്കി. ബാലൻ ഒരു കുട്ടിയും അവൻ്റെ കഠിനമായ സംരക്ഷണം നൽകുന്ന അമ്മയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധത്തിലാണ്
തീർച്ചയായും, ഇത്തരത്തിലുള്ള ത്രെഡ് തന്നെ കാഴ്ചക്കാരിൽ നിന്ന് വൈകാരിക നിക്ഷേപം ക്ഷണിക്കുന്നു. കൂടാതെ ചിദംബരത്തിൻ്റെ അംഗീകാരം, അദ്ദേഹം ആ അടുപ്പത്തിൽ മാത്രം ആശ്രയിക്കുന്നില്ല.
പകരം, ഒരു അമ്മ തൻ്റെ കുഞ്ഞിനെ സംരക്ഷിക്കാൻ എത്രമാത്രം പരിശ്രമിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം ഒരു ത്രസിപ്പിക്കുന്ന കഥ മെനയുന്നു. ബാലൻ ഈ സമവാക്യത്തിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുമ്പോൾ, മികച്ച ആദ്യ പകുതിയുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ വേഗതയിലും എഴുത്തിലും ഒരു ബുദ്ധിമുട്ട് അനുഭവപ്പെടുന്നതായി നിങ്ങൾക്ക് അനുഭവപ്പെടും. ഒടുവിൽ ചിത്രം അപ്രതീക്ഷിതമായ ഒരു ഉപസംഹാരത്തോടെ കാര്യങ്ങൾ അവസാനിപ്പിക്കുന്നു എങ്കിൽപ്പോലും.
ബാലൻ്റെ കഥ എന്താണ്?
ബാലൻ ആരംഭിക്കുന്നു. ഒടുവിൽ ക്യാമറ കഥാപാത്രങ്ങളിലേക്ക് എത്തുമ്പോൾ, അവർ ഒരു ജയിൽ മുറിക്കുള്ളിലാണെന്നും അമ്മ (ഫർസാന പാലത്തിങ്കൽ) അവിടെ ശിക്ഷ അനുഭവിക്കുകയാണെന്നും നമുക്ക് മനസിലാകും, അതേസമയം മകൻ (ആദിശേഷൻ) ജയിലിനുള്ളിൽ ജനിച്ചിരിക്കാം എന്നും നമുക്ക് മനസിലാകും.
കഴിയാത്തതിനാൽ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ പേര് ഞാൻ ഇവിടെ പറയുന്നില്ല. അവരുടെ യഥാർത്ഥ പേരുകൾ നമുക്ക് ഒരിക്കലും അറിയില്ല.
ജയിൽ ശിക്ഷ അവസാനിച്ചു കഴിഞ്ഞാൽ, അമ്മ തനിക്കും കുട്ടിക്കും വേണ്ടി ഒരു പുതിയ വ്യക്തിത്വം സ്വീകരിക്കുന്നു. അവർ സ്ഥലത്ത് നിന്ന് മറ്റൊരിടത്തേക്ക് മാറിത്താമസിക്കുന്നു. തൻ്റെ ഭൂതകാലം ഒരിക്കലും തങ്ങളെ പിടികൂടരുതെന്ന് അമ്മ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. അവരുടെ ഐഡന്റിറ്റികൾ മാറിക്കൊണ്ടേയിരിക്കുന്നു. ഒരിക്കൽ അവൾ ജോലി ചെയ്തിരുന്ന സ്ഥലങ്ങളിൽ നിന്ന് പോലും കടമെടുത്ത പേരുകൾ, അതേസമയം തൻ്റെ മകൻ പറയുന്ന കഥകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നുവെന്ന് ഉറപ്പാക്കുന്നു.
അവൻ്റെ അച്ഛനെക്കുറിച്ച് അവനറിയാവുന്ന കഥ പോലും ഒരു നുണയാണ്. സത്യത്തിൽ നിന്ന് അവനെ രക്ഷിക്കാൻ വേണ്ടി കെട്ടിച്ചമച്ചതാണ്.
പിന്നീട്, ഒരു രാജകുമാരിയെ കെണിയിൽ വീഴ്ത്തുന്ന ഒരു ഭൂതത്തെ കുറിച്ചുള്ള അസ്വസ്ഥതയുളവാക്കുന്ന ഒരു യക്ഷിക്കഥ അമ്മ വിവരിക്കുന്നു. പെട്ടെന്ന്, അവൾ എന്തിനാണ് ഒരു സ്ഥലത്ത് നിന്ന് മറ്റൊരിടത്തേക്ക് ഓടുന്നത് എന്ന് വ്യക്തമാകുന്നു, ഒരിക്കൽ അവളെ ജോലിക്കെടുത്ത പഴയ ചായക്കടക്കാരനെപ്പോലെ, അവൾക്ക് ദയയുള്ള സ്ഥലങ്ങളിൽ നിന്ന് പോലും.
സാങ്കേതികമായി അതിശയകരമാണ്
അപ്പോൾ മാറുന്ന പേരുകളും വിലാസങ്ങളും ആ കൊച്ചുകുട്ടി എങ്ങനെ സഹിക്കും?
മിക്കപ്പോഴും, അവൻ അമ്മയുടെ കുറ്റകൃത്യ പങ്കാളിയാണ്. ചോദ്യം ചെയ്യപ്പെടുമ്പോൾ അവളുടേതുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഉത്തരങ്ങൾ സഹജമായി നൽകുന്നു. സാഹചര്യങ്ങൾ ആവശ്യപ്പെടുമ്പോൾ എങ്ങനെ മൂടിവെക്കണമെന്ന് കൃത്യമായി അറിയാം.
എന്നാൽ പുതിയ സ്കൂളിൽ അവൻ്റെ പേര് ചോദിക്കുമ്പോൾ ആ കുട്ടി ഈ ഐഡന്റിറ്റി പ്രതിസന്ധിയുമായി മല്ലിടുന്ന ഒരു മികച്ച രംഗമുണ്ട്. അതിൽ ഒരുതരം PTSD എപ്പിസോഡും ഉണ്ട്. ഈ സീക്വൻസ് അതിശയകരമായി എഡിറ്റ് ചെയ്തിരിക്കുന്നത് വിവേക് ഹർഷനാണ്. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ‘മഞ്ഞുമ്മൽ ബോയ്സ്’ എന്ന കൃതി ഇപ്പോഴും സോഷ്യൽ മീഡിയയിൽ ആഘോഷിക്കപ്പെടുന്നു.
വളരെ കൗതുകകരവും സസ്പെൻസ് നിറഞ്ഞതുമായ ആദ്യ പകുതിയിലെ നിരവധി നല്ല നിമിഷങ്ങളിൽ ഒന്നാണിത്. അമ്മയെ തൻ്റെ കുഞ്ഞിനെ പിഴുതെറിയാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നതെന്താണെന്നും അവളുടെ യാത്രക്ക് എന്നെങ്കിലും ഒരു അവസാനം ഉണ്ടാകുമോ എന്നതിലും രഹസ്യം കിടക്കുന്നു.
അത്രയും തന്നെ ഏകാന്തമായ ഒരു വീട്ടിൽ ഏകാന്തയായ ഒരു വൃദ്ധയെ പരിചരിക്കുന്ന ജോലി അവൾ കണ്ടെത്തുമ്പോഴാണ് ആ അവസാനം സംഭവിക്കുന്നത്.
ഭർത്താവ് ഒരിക്കൽ കലാപം നടത്തിയ ഒരു രാജ്യത്ത് തൻ്റെ എൻആർഐ മകൻ സ്ഥിര താമസമാക്കിയതിൽ ആ വൃദ്ധക്ക് നീരസമുണ്ട്. പതുക്കെ പതുക്കെ അമ്മയോടും മകനോടും അടുപ്പം തോന്നുകയും ആദ്യമായി അവർ ഒരു വീട് കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്യുന്നു.
ആദ്യ പകുതിയിൽ ഒരുപാട് അത്ഭുതങ്ങൾ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു എന്ന് ഞാൻ പറയില്ല. പക്ഷേ, ചിദംബരം കഥ പറയുന്ന രീതിയാണ് നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റുന്നത്. വിവേകിൻ്റെ മൂർച്ചയുള്ള എഡിറ്റിംഗും സുഷിൻ ശ്യാമിൻ്റെ മൂഡി സ്കോറും ഇതിന് ശക്തി പകരുന്നു.
അമ്മയും മകനും പുതിയ വീട്ടിലേക്ക് എങ്ങനെ താമസം മാറ്റുന്നുവെന്നും അവരുടെ ഗുണഭോക്താവുമായുള്ള ബന്ധം എങ്ങനെയാണെന്നും കാണിക്കുന്ന കുട്ടികളുടെ പ്രാസരൂപത്തിലുള്ള തക്കോൽ ഗാനത്തിൻ്റെ മനോഹരമായ ക്രമീകരണം. ഈ ഘടകങ്ങൾ എങ്ങനെ മനോഹരമായി ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നു എന്നതിൻ്റെ മികച്ച ഉദാഹരണമാണ്. കൂടാരത്തിനുള്ളിലെ മനോഹരമായ മെഴുകുതിരി കത്തിച്ച രംഗം പോലെയുള്ള അടുപ്പമുള്ള ഊഷ്മളതയിൽ നിന്ന് പിരിമുറുക്കം വർദ്ധിപ്പിക്കാൻ പ്രകൃതിയുടെ ഭയാനകമായ നിശ്ചലത ഉപയോഗിക്കുന്നത് പോലെയുള്ള ഭയാനകമായ ഒന്നിലേക്ക് അനായാസമായി മാറുന്ന ഷൈജു ഖാലിദിൻ്റെ ക്യാമറാ വർക്ക് ഉണ്ട്.
അതിശയകരമായ പ്രകടനങ്ങൾ
അതിജീവനത്തിനും മകനെ സംരക്ഷിക്കുന്നതിനും മുന്നിൽ ധാർമ്മിക അതിരുകൾ ചോദ്യം ചെയ്യപ്പെടുന്ന അതിശയകരമായി എഴുതിയ ഒരു ചാരനിറത്തിലുള്ള കഥാപാത്രമാണ് അമ്മ. അവൾ ഒരു പശ്ചാത്താപവുമില്ലാതെ കള്ളം പറയുന്നു. കൊല്ലുന്നതിന് മുമ്പ് ഒരാളെ കൊല്ലാൻ കഴിയുമോ എന്ന് അവളുടെ മകൻ ചോദിച്ചപ്പോൾ, അവൾ ഉത്തരം മറച്ചുവെക്കുന്നില്ല.
ഒരു രംഗത്തിൽ, മാനസിക വെല്ലുവിളി നേരിടുന്ന ഒരു സ്ത്രീയുമായി ദയയോടെ അവൾ തൻ്റെ ഭക്ഷണം പങ്കിടാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. പക്ഷേ അതിജീവിക്കാൻ മറ്റൊരു അവസരം കണ്ടെത്തുന്ന നിമിഷം അതേ ഭക്ഷണം ഒരു വിലപേശൽ ചിപ്പായി മാറും.
ഇടവേള ഘട്ടത്തിനടുത്ത് അവളുടെ ധാർമ്മികതയുടെ നരച്ച സ്വഭാവം അതിരുകടന്നു. കഥയിൽ വളരെ ഗുരുതരമായ വഴിത്തിരിവ് വരുത്തുന്നു.
അതിശയകരമായ ആവിഷ്കാരാത്മക മുഖഭാവത്തോടെ ഫർസാന പാലത്തിങ്കൽ മികച്ച പ്രകടനം കാഴ്ച വെക്കുന്നു. പ്രായമായിട്ടും ഒരിക്കലും തെറ്റായ കുറിപ്പുകൾ ഇടാത്ത യുവ ആദിശേഷനും ഇതിനോടൊപ്പം ഉണ്ട്.
വൃദ്ധയായ സ്ത്രീയുടെ വേഷം അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഡോളി ജൂൺ, ചൂടും തണുപ്പും കലർന്ന അഭിനയത്തിലൂടെ രംഗങ്ങൾ മോഷ്ടിക്കുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് തൻ്റെ കുടുംബത്തോടുള്ള വിദ്വേഷം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിൽ. ആ ആശ്വാസം ക്ഷണികമാണെന്ന് തെളിഞ്ഞാലും, അവരുടെ നിമിഷങ്ങൾക്ക് യഥാർത്ഥ ഊഷ്മളത നൽകിയതിന് ചലച്ചിത്ര നിർമ്മാതാവിന് അഭിനന്ദനം.
അമ്മയെ തൻ്റെ കൂട്ടത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഒരു പിമ്പിൻ്റെ വേഷം ചെയ്യുന്ന ബീന ആൻ്റെണി തികച്ചും അപലപനീയമാണ്.
താരതമ്യേന ദുർബലമായ രണ്ടാം പകുതി
ആദ്യപകുതി പതുക്കെ കഥ പറച്ചിലിൽ ഒരു മാസ്റ്റർക്ലാസ് ആണെങ്കിൽ, രണ്ടാം പകുതി വളരെ ധീരമായ ഒരു വഴിത്തിരിവാണ് സ്വീകരിക്കുന്നത്.
ധൈര്യശാലി, കാരണം വളരെ ദൃഢമായി സ്ഥാപിച്ച ഒരു ട്രാക്കിൽ നിന്ന് മാറുന്നത് അപകടകരമാണ്.
രോമാഞ്ചം, ആവേശം എന്നീ സിനിമകൾ സംവിധാനം ചെയ്ത ജിത്തു മാധവൻ്റെ തിരക്കഥയിൽ വിള്ളലുകൾ വീഴുന്നത് ഇവിടെയാണ് എനിക്ക് തോന്നിയത് .
പോലീസ് സ്റ്റേഷനെ കുറിച്ചുള്ള ഭാഗങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ജീൻ പോൾ ലാലിൻ്റെ അഹങ്കാരിയായ പോലീസുകാരൻ പവിത്രൻ, ആ കുട്ടി തൻ്റെ പ്രൊഫഷണൽ ജീവിതത്തെയും വ്യക്തിജീവിതത്തെയും അശ്രദ്ധമായി എങ്ങനെ ഇളക്കിമറിക്കുന്നു എന്നിവയെല്ലാം ആകർഷകമാണ്. അവൻ്റെ വഞ്ചനയുടെ വികാരം നന്നായി അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. പക്ഷേ അതിനുശേഷമുള്ള അവൻ്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് ഒരു പരിധിവരെ വിശ്വാസ്യതയില്ല.
എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം ആ വേഷത്തിൽ മികച്ച പ്രകടനം കാഴ്ച വെച്ചിട്ടുണ്ട്. അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ മേലുദ്യോഗസ്ഥനെ അവതരിപ്പിക്കുന്ന സംവിധായകൻ ഗിരീഷ് എഡിയും, സഹപ്രവർത്തകയായും കാമുകിയായും അഭിനയിക്കുന്ന സാന്ദ്ര ചന്ദ്രനും അവരുടെ ഭാഗങ്ങൾ ഫലപ്രദമായി അവതരിപ്പിക്കുന്നു. എന്നാൽ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ശ്രദ്ധേയമായ പ്രകടനം കാഴ്ചവെക്കുന്നത് യുവ മുഹമ്മദ് സിനാനാണ്.
ടൊവിനോ തോമസിൻ്റെ എക്സ്റ്റെൻഡഡ് കാമിയോ മിസ്
ഇതുവരെ, ചിദംബരത്തിൻ്റെ സഹോദരനും നടനുമായ ഗണപതി ചിത്രത്തിൻ്റെ കാസ്റ്റിംഗ് കൺസൾട്ടന്റായി മികച്ച പ്രകടനം കാഴ്ചവെച്ചിട്ടുണ്ട്. ചിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ കാസ്റ്റിംഗ് അട്ടിമറിയിലൂടെയാണ് അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു പരിധിവരെ ലക്ഷ്യം നഷ്ടപ്പെടുന്നത്.
ടൊവിനോ തോമസ് ഈ സിനിമയുടെ ഭാഗമാണെന്നത് ഇപ്പോൾ രഹസ്യമല്ല.
മുന്നിൽ സ്പോയിലറുകൾ
അദ്ദേഹത്തിൻ്റെ ഉൾപ്പെടുത്തൽ ബാലനിൽ ഒലിവർ ട്വിസ്റ്റ് പോലുള്ള ഒരു ഘടകം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് മുമ്പ് പിന്തുടർന്നു കൊണ്ടിരുന്ന കൂടുതൽ ആകർഷകമായ കഥയിൽ നിന്ന് സിനിമയെ കൂടുതൽ അകറ്റുന്നു.
ചിദംബരവും ജിത്തു മാധവനും എന്താണ് ലക്ഷ്യമിട്ടതെന്ന് എനിക്ക് മനസ്സിലായി. ഒരിക്കലും അച്ഛനെ അറിയാത്ത ഒരു ആൺകുട്ടിക്ക് പെട്ടെന്ന് ഒരു അച്ഛൻ്റെ വേഷം ലഭിക്കുന്നു. അത് രണ്ടും ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിലും, ആ ബന്ധം ആത്യന്തികമായി അവനെ എങ്ങനെ ബാധിക്കുന്നു.
എനിക്ക് പറയാനുള്ളത്, ആ ഉദ്ദേശ്യം പൂർണമായി ഫലിക്കുന്നില്ല എന്നാണ്, വാസ്തവത്തിൽ, അത് നടപടിക്രമങ്ങളിൽ ഒരു ഇഴച്ചിൽ ഉണ്ടാക്കുന്നു. ട്രാക്ക് വേദനാജനകമായ ഒരു വിചിത്രമായ കുറിപ്പിലാണ് അവസാനിക്കുന്നതെങ്കിലും, ഈ പ്ലോട്ട് ലൈൻ കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ ഇതിലും നല്ലൊരു മാർഗം ഉണ്ടായിരുന്നെങ്കിൽ, അല്ലെങ്കിൽ ഒരുപക്ഷേ അത് പൂർണമായും ഒഴിവാക്കിയെങ്കിൽ എന്ന് ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.
ടൊവിനോ തോമസിൻ്റെ പ്രകടനവും കാര്യമാക്കുന്നില്ല. ഒരു നടൻ എന്ന നിലയിൽ എനിക്ക് അദ്ദേഹത്തെ ഇഷ്ടമാണ്. ശരിയായ മെറ്റീരിയൽ ഉപയോഗിച്ചാൽ ഈ വർഷത്തെ അതിരടിയിൽ ചെയ്തതുപോലെ മികച്ച നരച്ച ഷേഡുള്ള പ്രകടനങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് നൽകാൻ കഴിയും. ഇവിടെ, വ്യാജമായ വയറും കട്ടിയുള്ള മുഖരോമവും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, അദ്ദേഹം ഒരിക്കലും കഥാപാത്രത്തിലേക്ക് പൂർണമായും അപ്രത്യക്ഷമാകുന്നില്ല. കൂടുതൽ പ്രവചനാതീതത കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയുന്ന ഒരു നടനെയാണ് ഈ വേഷത്തിന് ആവശ്യമായിരുന്നത്. ടോവിനോയുടെ സ്റ്റാർ ഇമേജ് അനുവദിക്കുന്നില്ല. ഭാഗ്യവശാൽ, ബാലൻ: ദി ബോയ് വളരെ ശക്തമായ ഒരു നിഗമനത്തിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു.
കഥയിൽ ഒരു മികച്ച ട്വിസ്റ്റ് ഉണ്ട്, സുഷിൻ ശ്യാമിൻ്റെ സംഗീതം നാടകത്തെ അതിൻ്റെ ഉന്നതിയിലെത്തിക്കുന്നു.
എന്നിരുന്നാലും, മഞ്ഞുമ്മൽ ബോയ്സിലെ സുഭാഷിനെ ഒരു കുഴിയിൽ നിന്ന് രക്ഷപ്പെടുത്തുക എന്ന വൈകാരിക ഔന്നത്യം അവസാനഭാഗം അർഹിക്കുന്നുണ്ടെന്ന് ഇപ്പോഴും തോന്നി. വീണ്ടും അസമമായ രണ്ടാം പകുതിയിലേക്ക് വരുന്നു, ആദ്യ പകുതിയുടെ വൈകാരിക പഞ്ച് നഷ്ടപ്പെടുന്നു. അതേസമയം ചില പ്ലോട്ട് ഹോളുകൾ പരിഹരിക്കപ്പെടാതെ അവശേഷിക്കുന്നു.
ഏതൊരു സിനിമക്കും അതിനെ മഹത്തരമാക്കാൻ കൂടുതൽ അമ്മ പാശം ആവശ്യമുണ്ടെങ്കിൽ, അത് നീയാണ്, എൻ്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ബാലൻ.
